Taller de pintura

El atelier de artes visuales es un espacio abierto para todas las personas interesadas en la creación plástica. La idea es trabajar en un ambiente agradable que estimule el desarrollo de la percepción artística en el alumno llevándolo a interactuar con los demás compañeros por medio de la amistad, la discusión y la investigación en grupo. Otros factores relevantes: habilitar al aprendiz informaciones necesarias para su contacto y acercamiento a la obra de arte, hacer del atelier un punto de encuentro no solamente para crear, también para discutir y aportar las más variadas experiencias a las artes visuales, estar al tanto en cuanto a todo el quehacer artístico, tanto nacional como internacional. El atelier al final de cada ciclo realiza exposiciones con las obras producidas por los alumnos, con debida promoción y también con la publicación en los medios posibles de las exposiciones a ser realizadas, procurando con esta programación acercar la comunidad al desarrollo artístico del grupo. El desarrollo expresivo y creativo para la producción de las pinturas está basado en los objetivos personales de cada alumno, sin olvidar la importancia de reflexionar previamente los pasos que generan la obra a ser creada. Objetivos generales del atelier: 1- Motivar al alumno para que reflexione y desarrolle su propio lenguaje plástico artístico y asimile conceptos pictóricos que antes no tenía. Desarrollar un proceso creativo y un lenguaje coherente. Relación entre cada una de las partes: idea, soporte, procedimiento, técnica, etc., que conforman la obra. 2- Interiorizar los conceptos aprendidos para tener la mayor cantidad de recursos posibles a la hora de expresar lo que se pretende. 3- Cómo manipular con soltura estos conocimientos, y colocarlos en práctica. 4- Potenciar la personalidad y originalidad del alumno, dando posibilidades para que él pueda elegir y trazar su propio camino sin alterar sus intenciones e intereses. 5- Dar a conocer al grupo las diferentes manifestaciones artísticas de pintores conocidos en el mundo del arte para facilitar el entendimiento de la complejidad de la creación plástica, y así también poder desarrollar intertextos de sus obras. Metodología: El foco de las clases es la pintura al óleo y de caballete, y las creaciones de los alumnos pueden ser desarrolladas a partir de bocetos con la utilización de procesos digitales (diseño gráfico) para una mayor agilidad en la preparación de una idea a ser plasmada en el lienzo, éstos bocetos previos pueden ser trabajados a partir de intertextos de obras de artistas conocidos. En el caso de reproducciones de obras plásticas conocidas se verifica si está permitida su reproducción, en este caso se utiliza las técnicas de cuadriculado y de esquemas de proporciones. Las clases están establecidas sobre el diálogo recíproco entre el grupo y el profesor para aclarar cuáles son las directrices más favorables. Intentando siempre potenciar la personalidad de cada alumno, y no condicionar su lenguaje al gusto y concepto del profesor. El atelier trabaja interactuando con el grupo, pues es más enriquecedor la influencia recíproca que genera esta integración. Este intercambio de ideas y opiniones potencia la armonía grupal, tornando de esta manera más placentero el desarrollo individual. Se puede ingresar al atelier en cualquier momento del año quedando sujeto a disponibilidad de cupo. El seguimiento es personalizado y no es necesaria ninguna experiencia anterior. Franja etaria: Jóvenes, adultos, preadolescentes y niños. Horarios: 1 clase semanal de 2 horas de duración Cuotas: $2.400 Materiales: Los materiales son por cuenta del alumno